Trina Turk е модната икона, от която се нуждаем в момента

Винаги съм бил привлечен от ярки винтидж принтове, защото те представляват оптимизъм, казва калифорнийският дизайнер, който има нова книга. Можем да отговорим на света около нас с радост.

Trina Turk е модната икона, от която се нуждаем в момента

През февруари любителите на дизайна се спускат в Палм Спрингс за Седмицата на модернизма, годишен празник на модерното изкуство и архитектура от средата на века. Накъдето и да се обърнете, хората изглеждат така, сякаш са излезли от края на 60 -те години: Една жена носи розова и жълта мини коктейлна рокля от пейсли; друг е в тъмен бохемски връх в калейдоскоп от кафяви и портокалови; мъж се разхожда в тънък кариран костюм, сякаш току -що е излязъл от Луди хора комплект. Мнозина носят дрехи, създадени от Trina Turk, японо-американския дизайнер, който е прекарал последните четвърт век, оформяйки стила на Палм Спрингс, създавайки бутик в това, което ще се превърне в културния квартал на града. По този начин тя предложи на света отделна визия за американската мода - основана на смели, максималистични модели, които отразяват моменти на революция и контракултура в историята на нацията.



[Снимка: учтивост Chronicle Books]

В нов Книга , Тюрк се обръща към 25 -те години, откакто стартира едноименния си лейбъл. (Приятно докосване е, че самата книга е подвързана с плат от един от вдъхновените от 60-те години отпечатъци на Тюрк.) Всеки сезон тя е създавала между 40 и 50 отпечатъка, вдъхновена от дрехи, на които се е натъкнала, докато рови из бълха пазари. Няколко години тя взема реплики от пътуванията си, представяйки материи, вдъхновени от Мароко или Индия. Тези натоварени стилове контрастират с едноцветни облекла, като тесни черни панталони за цигари и бели панталони, все още основани на силуети от по -ранни епохи. Известен съм с отпечатъците си, но всяка колекция има и по -прости парчета, където съм много по -фокусиран върху завесата на тъканта и начина, по който тя пада върху тялото, казва Тюрк.





[Снимка: учтивост Chronicle Books]

Впечатляващото, когато прелиствате изображенията, е колко последователна е естетиката на Тюрк, въпреки че тенденциите идват и си отиват през десетилетията. През цялата си кариера тя успява да определи отделен щам на американския стил, който е различен от елегантната естетика, популяризирана от Ралф Лорън, Томи Хилфигер и Брукс Брадърс, и от западния облик, дефиниран от износените дънки Levi's и фланела ризи. Вместо това дрехите на Тюрк припомнят модове и хипита. Веднага те транспортират до басейн в Калифорния или до плаж във Флорида.

[Снимка: учтивост Chronicle Books]

В книгата Тюрк изброява многобройните икони на стил, които я вдъхновяват. Много от тях са силни жени, като Ани Алберс, Мери Тайлър Мур, Глория Стейнем и Жаклин Кенеди Онасис - жени, които използваха модната си чувствителност, за да отблъснат културните норми на своето време. Тюрк включва тяхната естетика в нейната, създавайки облекла, които празнуват жените, които се осмеляват да живеят смело.



[Снимка: учтивост Chronicle Books]

Тюрк започва кариерата си в младши роли в други модни къщи, като Brittania Jeans и Ocean Pacific. Но истинската й страст беше да се рови във винтидж външен вид и цветни шарки в магазини за спестовност. Тя стартира своята компания през 1995 г. на 34 -годишна възраст, за да създаде версии на тези дрехи с фини модификации, които ги накараха да изглеждат модерни. Когато дебютира с първата си колекция, универсални магазини като Saks, Barneys и Fred Segal направиха поръчки. През годините тя си сътрудничи с Macy's и Banana Republic. (Тя дори направи чифт уши на Мини Маус за Дисни, представящи един от нейните емблематични шарки.) Тя стартира линия за мъжко облекло, наречено Mr Turk, с обилна естетика, подобна на женската. И в крайна сметка тя отвори шест бутика в цялата страна и стартира собствен магазин за електронна търговия.

Но за разлика от други американски дизайнери, които са станали домакински имена - например Даян фон Фюрстенбург и Ралф Лорън - тя е избрала да запази бизнеса си сравнително малък. Вместо да се разширява в широк спектър от категории и линии, тя остана фокусирана върху дрехите, които обича да проектира, и клиента, който прегръща нейния стил. Въпреки че от време на време е участвала в седмицата на модата в Ню Йорк, тя не е част от изложбите.



[Снимка: учтивост Chronicle Books]

Вместо това тя се задоволи да се вгради в общността на Палм Спрингс. Тя обичаше да рови из икономичните магазини на града, да открива дрехи от разцвета, когато холивудските звезди ще почиват там. Тогава договорът на звездите предвиждаше да останат в рамките на два часа път с кола от снимачната площадка, а Палм Спрингс беше точно на два часа път, казва Тюрк. През 1998 г. тя и покойният й съпруг Джонатан Скоу купуват къща от 1936 г., вдъхновена от кораб в Палм Спрингс, а през 2002 г. тя открива първия си бутик там, декориран от интериорния дизайнер Кели Уърстлър. Тогава тя не го осъзнаваше, но помагаше за стартиране на съживяването на Палм Спрингс, помагайки му да се превърне в културен център в Калифорния. Имаше смисъл, че когато Седмицата на модернизма дебютира през 2005 г., посетителите се стичаха до магазина й, облечени от главата до петите с нейния външен вид. Седмицата на модернизма винаги е била една от най -успешните седмици в годината, когато става въпрос за генериране на продажби, казва Тюрк.

[Снимка: учтивост Chronicle Books]

Това отново беше вярно тази година, казва Тюрк. Но малко след събитието се състоя през февруари, коронавирусът пристигна в САЩ. Тя затвори магазините си по време на блокирането и подобно на много други модни бизнеси продажбите й паднаха. За да оцелее, тя казва, че е трябвало да уволни служители и да разпредели инвентара, предназначен за един сезон, в няколко. Бяха трудни няколко месеца, но Тюрк има постоянна личност и приема кризата с крачка. Преживяхме 11 септември и Голямата рецесия, казва тя. Ние сме сравнително малък бизнес, така че бяхме потресени от пандемията, но ще я преживеем.

В много отношения мирогледът на Тюрк е включен в нейните отпечатъци и шарки, които тя толкова обича. Винаги съм била привлечена от ярки винтидж принтове, защото те представляват оптимизъм, казва тя. Те правят изявлението, че ние контролираме собственото си щастие. Можем да отговорим на света около нас с радост.