Ребека Захар за това как шансът на рапъра и Бийвис и Butt-Head са повлияли на „Стивън Вселена: Филмът“

Междугалактическата сага на Ребека Шугър най -накрая получава своя телевизионен филм - и тя обяснява как това е най -голямото й начинание.

Ребека Захар за това как шансът на рапъра и Бийвис и Butt-Head са повлияли на „Стивън Вселена: Филмът“

В продължение на пет сезона Ребека Шугър изтъка една от най-сложните сюжетни линии по телевизията в момента-анимирана или по друг начин-със своя хит, номиниран за „Еми“ от Peabody Стивън Вселена .



Сега тя прокарва още повече своята междугалактическа сага, както и творческите си чувства Вселената на Стивън: Филмът , която тя нарича най -голямото си начинание. Той дебютира в Cartoon Network в понеделник, 2 септември, от 18:00. EST.

Това беше история, която беше по -голяма от нещо, което може да се побере в един епизод, но и по -сплотено от нещо, което може да се разпространи в множество епизоди, казва Sugar. Колкото и да искахме да се вълнуваме, че приключихме с тази огромна [петсезонна] история [дъга], върху която работихме от 2011 г., все още искахме да предизвикаме себе си и все още искаме да израстваме като художници.

Шоуто проследява своя 14-годишен титулярен герой, който защитава родния си град, Бийч Сити, от злодеи от отвъдното, заедно с Кристалните скъпоценни камъни, раса от хуманоидни извънземни, създадени по различни скъпоценни камъни. Управляващата класа сред скъпоценните камъни, Диамантите, беше създала навик да колонизира планети. Въпреки това, един скъпоценен камък, розов кварц, се влюби в Земята и се зарече да я защитава от себе си. Тя ръководи бунт с други скъпоценни камъни, които предизвикват 1000-годишна гражданска война. В мярка за потушаване на бунтовниците, Диамантите организираха една масирана атака срещу Земята, за да заличат всички скъпоценни камъни. Розовият кварц успя да защити някои скъпоценни камъни, но много от тях бяха повредени, превръщайки се в изкривени версии на себе си. Розовият кварц се установява на Земята с кристалните скъпоценни камъни и в крайна сметка се влюбва в бащата на Стивън. Въпреки това, за да има Стивън, Роуз Кварц трябваше да се откаже от физическата си форма и всичко, което остава от нея, е нейният скъпоценен камък, който сега е част от Стивън, което го прави получовек, наполовина скъпоценен камък.



Петсезонната дъга е пълнолетна история за Стивън, докато развива силите си, бори се с това, че никога не познава майка си, и се опитва да разбере кой е той. Изумителен обрат в пети сезон, епизод 18, поставя началото на последната конфронтация с Диамантите, която в крайна сметка завършва с помирение.

Вселената на Стивън: Филмът се провежда две години след финала на петия сезон. Стивън вече е на 16 и се чувства, че проблемите му са приключили, докато нов злодей нахлува в града, търсейки отмъщение както срещу него, така и срещу кристалните скъпоценни камъни.

Вселената на Стивън: Филмът е частично победна обиколка за героите (и зрителите) след пет сезона на висока драма (повярвайте ни, това шоу става наистина дълбоко), но също така е мост към това, което предстои за Стивън и кристалните скъпоценни камъни - и Sugar искаше тон на филма, който да съответства на този обхват.



Sugar обяснява как Chance Rapper промени цялата й гледна точка за писане на музика, как Beavis and Butt-Head Do America повлиян Вселената на Стивън: Филмът и защо смята, че детските предавания са по -сложни от медиите за възрастни.

Намиране на най -истинската истина

Докато шоуто включва оригинални песни тук и там, Вселената на Стивън: Филмът е пълноценен мюзикъл, което означаваше, че Sugar трябваше да повика подкрепления, включително Chance the Rapper, Aimee Mann и Ted Leo.

Работя с хора, с които никога не съм работил преди, идващи от тези наистина различни музикални перспективи. И аз получавам скандалната привилегия да се опитвам да се уча и да разбирам откъде идват всички, когато пишат, казва Sugar. Това беше невероятно учене.



Sugar изпробва възможността за пълен мюзикъл с епизода на третия сезон Mr. Greg, в който тя успя да натъпка седем песни за 11 минути, повторения и всичко останало.

Това беше истински катастрофален курс, казва Sugar. Този филм е по -труден, защото е повече от само осем последователни епизода: Това е едно голямо парче.

Първата песен, за която Sugar е написал Вселената на Стивън: Филмът се оказа едно от най-отварящите очите преживявания от създаването на шоуто. Sugar си сътрудничи с Chance the Rapper в основния сингъл на филма, True Kinda Love. След като създаде груба разфасовка с рапъра/певицата Естел (която също озвучава един от главните герои, Гарнет), Sugar излетя в студиото на Chance в Чикаго.

[Изображение: с любезното съдействие на Cartoon Network]

22 число на ангел
Учих анимация и рисуване, така че знам дали рисувате рисунка с тази четка и тя има малка текстура, колко различно ще направи рисунката да се чувства. Но с музика пиша текстове и пиша акорди и съм като, това е песента, казва Sugar. Почувства ме като го гледах как работи, как всички тези нюанси съществуват за музиката, нюанси като текстурата на четката.

True Kinda Love, който е дует между Garnet и Steven (Zach Callison), има рефрен на думата true да се повтаря. В първоначалната версия Естел изпя истините по по -знойния и меланхоличен начин. Имаше нещо в ритъма, което се чувстваше романтично в това, което имаше смисъл, защото изглежда, че трябва да е романтична песен, казва Sugar. Шанс обаче предположи, че истините се чувстват по -скоро като дете, което избяга от училище и размахва ръце.

Презаписахме го и той се трансформира напълно, казва Sugar. Това вече не е романтична любов, просто заради отношението към думата „истина“. Има нещо в този ритъм, което се чувства като свободата, която изпитваш, когато си толкова отворен и честен, за да изживееш всичко, което предстои. ъгъл, за разлика от този копнеж за романтика. Бях просто изумен каква разлика имаше.

Мислех за героите, които пеят [песните], но никога не бях мислил за характера на пеенето или характера на ритъма или текстурата на инструментариума, продължава Sugar. Бях потопен в дълбокия край. Целият този свят се отвори за мен, тъй като това беше първата песен, която направих. Оттогава нататък всичко беше различно и аз щях да видя различния подход на всеки и как те внесоха своя специфичен характер във всеки аспект на музиката, която пишеха.

(Малко вероятното) влияние на Beavis и Butt-Head

В допълнение към музиката, едно нещо Вселената на Стивън: Филмът успешно постига колко сплотен е разказът. Обща клопка за телевизионни предавания, адаптирани в телевизионни филми, е, че те могат да се чувстват като куп епизоди, случайно зашити заедно. Sugar казва, че е учила мюзикъли, които никога не е виждала, и други адаптации за телевизионни филми, за да изолира кое работи и кое не.

ангелски числа 222 значение

Не можеше да се почувства като тангенциална история. Не би могло да се почувства като 100% повторение на нещата, които вече сме направили, казва тя. Трябваше да се чувства като израз на героите и на основното послание на шоуто, преинтерпретирано във филмов формат по начин, който никога не бихме могли да направим с шоуто.

Захар гледаше телевизионни филми като Его пътуване , базиран на поредицата от Cartoon Network Лабораторията на Декстър . Това е толкова основано на характери, казва Sugar. Това е научнофантастична история, но в крайна сметка сте с [множество версии на главния герой Декстър.]

Но една рамка, която тя особено намери за полезна, беше култовата класика от 1996 г. Beavis and Butt-Head Do America , базиран на MTV Beavis и Butt-Head .

Едно нещо, което открих, докато учех телевизионни филми, е, че тези, които най -много ми харесаха, намериха някакъв фундаментален начин да разчупят основната предпоставка на шоуто и след това да го съберат отново. Това беше наистина интересно за мен, защото веднага ви кара да се почувствате, това е шоу, но не е шоуто. Има нещо много по -голямо в това, казва Sugar. The Beavis и Butt-Head филм, например, те губят телевизора си и аз бях като, о, това е блестящо, защото това е шоуто. Какво им липсва с телевизора? Това ще ги накара да излязат от зоната си на комфорт по този наистина експанзивен начин. Мислех, че това е блестящо.

Чувствам и голяма връзка с Beavis и Butt-Head филм, защото няколко служители в моето шоу са работили по него, добавя тя. Така че мисля, че това е изключително специално.

Актьорство, израснало за твоята възраст

Стивън Вселена е създал пламенна фенбаза, която просто може да се състои от повече възрастни, отколкото деца. Шоуто се превърна в основен продукт на Comic-Con и породи няколко подкаста, канали в YouTube и дискусионни табла, които развенчават или позиционират теории. Шоуто също е високо оценено заради приобщаващото си представяне на небинарни герои. Скъпоценните камъни са извънземни и следователно технически нямат човешки джендър конструкции. Всички те обаче представят жени и използват нейните местоимения, което е накарало много зрители на LGBTQ+ да се чувстват представени в пространство, което до голяма степен ги е изключило.

В крайна сметка това е шоу, което е от и за маргинализирани деца. Това е шоу за това как маргинализираните хора имат основно право да съществуват, казва Sugar. „Не е отговорност на шоуто да учи някой, който не разбира това. Всъщност не е проектиран да прави това. Ние наистина проектирахме това да бъде шоу, в което ние, от екипа, можем да изразим себе си.

[Изображение: с любезното съдействие на Cartoon Network]

Захар чувства, че дълбочината на разказването на истории, която е успяла да създаде, може по много начини да съществува само във формата на детско анимационно шоу. За гледане на възрастен Стивън Вселена , сложни въпроси като истинската любов, загубата на родител и самоидентификацията могат да бъдат поставени в по-остър фокус в контраст с мечтаната цветова палитра на сериала и приятен за семейството тон. Но, както Sugar остро посочва, тези по -дълбоки слоеве в историята не се губят от по -младата публика.

Вълнуващото в правенето на шоу, което е предимно за деца, е, че те са честни и очакват завладяваща история. Те очакват нещо автентично и могат да разберат кога нещо не е, казва Sugar. Трябва да подходите към история за деца с ниво на зрялост, че не е нужно да подхождате към история с възрастни. Намирам, че медиите за възрастни често, иронично, са много незрели. А медиите за деца са възможност да направим нещо достатъчно зряло, което да отговаря на техните стандарти.