Как Джилиан Флин адаптира най -големия си роман „Gone Girl“ в първия си сценарий

Един от най-обсъжданите романи през последните години, трилърът от 2012 г. Gone Girl сега е филм. Тук авторът Джилиан Флин обсъжда предизвикателствата и радостите от адаптирането на нейната работа в сценарий за първи път.

Как Джилиан Флин адаптира най -големия си роман „Gone Girl“ в първия си сценарий

Авторите имат начин да изчезнат от похвалата, която заобикаля успешната екранизация. Разбира се, те са тези, които са изготвили проекта, но след това цял екип от кинематографични архитекти го превръща в Fallingwater , и хваща всички признания, които следват. Има изключения - автори като Уилям Питър Блати или Джоан Дидион адаптират своите романи Екзорсистът и Играйте го както трябва , съответно - но, подобно на тези писатели, те често са ветеринари на холивудската система, когато получат възможност. Като се има предвид, че никога преди не е писала сценарий, Джилиан Флин може лесно да се превърне в Gone Girl от грандиозната екранизация на нейния роман, но вместо това тя отстояваше позицията си и оставаше отпред и в центъра през цялата продукция.



Джилиан ФлинС любезното съдействие на Джилиан Флин

Във всеки случай дълбоко обезпокоителният трилър на Флин беше издателски феномен. Gone Girl остана на върха на Ню Йорк Таймс списък с бестселъри за 11 седмици, продавайки над 6 милиона копия, преди дори да излезе с меки корици. Това беше книгата, на която можете да разчитате във всеки вагон на метрото и в самолетната кабина и докато я препоръчате на майка си, тя вече имаше копие. Историята на Ник и Ейми Дън се разгръща с повествователна сила, която държи читателите несигурни на кого да се доверят във всеки един момент, чувство, задължено да ги последва отвъд страницата. Всички обстоятелства около отвличането на Ейми стават по -малко сигурни, колкото повече гласове чуваме, усещане, което трябва да звучи вярно за отношенията, далеч по -малко драматични от Дъните. “Нямаше лесен метод за прехвърляне Gone Girl Майсторският импулс или мъглата на ненадеждност на големия екран, но Флин успя да намери такъв, който не само да остане верен на упоритата книга, но и доведе до критичен удар .

222 означава връзка

Наскоро авторът разговаря с Co.Create за намаляване на нейния тромав роман, сътрудничество с режисьора Дейвид Финчър и използване на визуални инструменти за първи път, за да накара думите си да скочат от страницата.

Получаване на работа



Когато тя продаде опцията за филм за книгата си, Флин се погрижи да вложи в сделката си, че ще има шанс да напише първата чернова на сценария. Не всеки автор получава такъв шанс, а все по -малко все пак получават повече от една история чрез кредит.

какво би било Антарктида без лед

Обикновено това, което се случва, е авторът да напише първата чернова, а след това бързо се отърват от автора и авторът никога повече не се вижда или чува, казва тя. След това внасят големите оръжия, за да поемат. Имах късмет, че Дейвид Финчър се качи на борда. Той прочете първата ми чернова и след няколко дни отлетях за Лос Анджелис, за да се срещна с него. За него е много милостиво, че ме е държал, защото въпреки че мисля, че първият ми проект беше солиден, все пак щеше да му е по -лесно да каже: Знаеш ли какво? Всъщност ще имам някой, който е написал шибан сценарий, преди да напиша този. Но той отговори на първия проект и ние имаме подобна чувствителност. Харесахме едни и същи неща за книгата и искахме същото от филма.


Приготвям се

От ранна възраст Флин винаги е изучавал сценарии. Преди интернет тя беше хлапето, което изпращаше сценарии за поръчки по пощата и ги четеше, докато гледаше филми. За да приложи гледната точка на своя любител на киното към това, което иска да види на екрана, тя трябваше да си свърши домашната работа.



Четох книги за сценарии и изучавах филми, казва тя. Тогава, когато Дейвид се качи на борда, прегледах всеки филм на Дейвид Финчър и прочетох сценариите и се опитах да видя как са преведени. Направих и много изучаване на адаптации, които наистина ми харесаха, знаете, всичко от Прост план , което според мен е страхотна книга и страхотна адаптация, и Талантливият мистър Рипли до по -малко очевидни, като адаптациите на Стив Кловес Хари Потър книги. Говорих с него за вземането на много плътен източник на материал и превръщането му във филма, който трябва да бъде.

Рационализиране на парцела

Всяка страница от скрипт обикновено се равнява на една минута екранно време. Ако адаптирате книга с известна тежест към нея, независимо от всичко, вероятно никога няма да имате достатъчно време пред екрана.

Беше забавно, мазохистично предизвикателство да погледнете тази книга от 500 страници и да кажете: „Е, ще трябва да загубя около две трети от това, & apos; Казва Флин. Направих първа чернова на това, което наистина исках да включа, и по принцип щеше да е с продължителност на мини-серия. Наистина трябва да бъдете изключително дисциплинирани по начин, който никой писател никога, никога не трябва да бъде. Трябва да накарате всяка сцена да прави не само едно, но и около осем различни неща.



Опитвах се първо да сваля сюжета. Това е много сложен сюжет. И има само толкова много неща, от които можете да се отървете, защото е толкова преплетено. Извадете едно парче и друго няма да функционира по пътя. Така че измисляхме горещо, за да получим най -рационалния сюжет и все още да имаме място за ретроспекциите от дните на Ник и Ейми в Ню Йорк, като същевременно представяхме поддържащи герои и наслоявахме настроението и тона. Имаше определени герои, които ме убиха, за да загубя, като майката на [персонажа на Нийл Патрик Харис] Деси Колингс. Като бях писател в седмично списание в продължение на 10 години, никога не бях скъп за рязането. Затова си помислих: „Съжалявам, г -жо Колингс, но няма място за вас. & Apos;


(Не) Влизане в главата на героя

Във филма, за разлика от книгата, ние никога не сме в главата на Ник; ние просто виждаме това, което той вижда. Флин трябваше да реши дали героят може да бъде толкова ненадежден във филма, без всъщност да чуе мислите му.

имение на Джеф Безос в Бевърли Хилс

За мен това е разлика между книга и филм. Не исках двама души да говорят пред камерата, казва тя. Мислех, че гласът на Ейми, който идва през дневниците, е достатъчно говорим. Иначе наистина исках действието. Първата част на книгата принуждава публиката да проектира чувствата си върху Ник, точно както медиите правят по -късно. Gone Girl е много за това каква история създаваме при липса на действителен факт или истина. Всичко е свързано с имидж и личност. И така исках да поставя аудиторията на мястото, където те отговарят за представянето на различните им гледни точки и предразсъдъци и минали преживявания и насочване към Ник, преди медиите да започнат да правят това.

Използване на реквизит като визуално разказване на истории

Един от най -ярките аспекти на романите на Флин е нейната мощна характеристика. Работата в кинематографичния свят за първи път обаче й позволи да използва визуални средства за разкриване на информация. Тя също имаше някаква помощ от режисьор, известен със своето щателно внимание към детайлите.

Дейвид Финчър създава напълно функционални комплекти, казва авторът. Ако сте в кухнята на комплекта от дома на [Ник и Ейми] и имате нужда от нож за масло, вие знаете къде да търсите. Като писател на сценария можете да кажете много по този начин. Когато Ник стига до офиса си в търсенето на съкровища, почти всичко, което е в този офис, написах в сценария. Минава много бързо, но дори до това какви книги има на рафта му. Има малка папка за вход/изход, която казва „Идеи за книги“ и е празна. Вместо той да ви каже: „Някога исках да бъда писател“, можете да поставите такива бързи неща, които публиката да вземе.

Тръмп Джордж Стефанопулос пълно интервю

Намиране на пътя към дома

Краят на книгата предизвиква противоречия сред читателите и слухове за верността на филмовата версия към този край са били буйни през цялото производство. Помислете за тази статия без спойлери.

След като стигнахме до финала, исках той да приключи бързо. Не исках още 8 милиона цикъла, казва Флин. Чувствах се, че имаме достатъчно циклични цикли и това, което хората наистина искат да видят, е [последният кадър]. Въпросът беше само да го спечелите. Единственото нещо, което знаех, че искам, е медийният елемент да остане. Знаех, че медиите са третият играч в историята на Ник и Ейми. След всички истории, които сме виждали тези хора да разказват себе си и един на друг, медиите са този всеобхватен глас. Така че това трябваше да остане там, но аз си играх с много повторения. Нямах проблем да изхвърлям нещата и да се опитам да намеря най -добрия начин да стигна до там.